當(dāng)代藝術(shù)越來越受到人們的關(guān)注。與以往當(dāng)代藝術(shù)一味地求新求變不同，如今的當(dāng)代藝術(shù)家更熱衷于用時(shí)尚的方式來呈現(xiàn)傳統(tǒng)題材。作為中國當(dāng)代藝術(shù)的重鎮(zhèn)和歷史文化名城，成都藝術(shù)家更青睞和善于在傳統(tǒng)題材汲取營養(yǎng)，用現(xiàn)代方式進(jìn)行創(chuàng)新性表達(dá)，讓傳統(tǒng)題材呈現(xiàn)出新的生命力。今日，記者就帶領(lǐng)讀者走進(jìn)成都藝術(shù)青年藝術(shù)家群體，感受他們在傳統(tǒng)題材中如何汲取營養(yǎng)，創(chuàng)作富有當(dāng)代視覺的作品。

斯政

用油畫描繪中國傳統(tǒng)意境

在剛閉幕的“明日·微光”公益群展上，80后青年藝術(shù)家斯政的油畫作品讓人眼前一亮。在這位大男孩筆下，沒有時(shí)尚的搖滾、沒有動感的卡通，只有靜如止水的園林、山石……昨日，記者走進(jìn)斯政的工作室，看到他正在創(chuàng)作《游園舊夢》系列作品。這一組系列作品以唐代文化元素，用油畫的方式，呈現(xiàn)出中國繪畫的傳統(tǒng)意境。更為特別的是，他放棄了西方油畫的裝裱方式，用中國畫傳統(tǒng)的鏡心、屏風(fēng)的方式來裝裱油畫。正是這種強(qiáng)烈的反差，讓他的畫面充滿了時(shí)代感、律動感?！拔蚁胧怯捎陂L期研究中國傳統(tǒng)藝術(shù)的形式美感促使我的審美趣味更偏向于東方傳統(tǒng)繪畫?！彼嬖V記者，在畫面構(gòu)成上，他用了最直接簡明的方式，選擇了一種質(zhì)樸的技法來表達(dá)畫面，因?yàn)樗幌胍驗(yàn)殪偶级層^眾不去關(guān)注畫面本身?！盁o需過多的敘述，我想以安靜簡至的畫面與觀眾產(chǎn)生更多對話，對畫面意境的營造得益于我對東方禪境的不斷探索，并非在形式上照搬傳統(tǒng)繪畫的構(gòu)成，而是試圖將純油畫的語言帶到畫面的語境中，既與傳統(tǒng)中國畫拉開距離但又體現(xiàn)出東方自身文化的審美趣味和精神特質(zhì)?！睋?jù)悉，今年年底，斯政將在成都舉辦個(gè)人藝術(shù)展覽，全面呈現(xiàn)自己在傳統(tǒng)題材中的當(dāng)代探索。

朱可染

用素描震撼觀眾

如果你看過成都青年藝術(shù)家朱可染的素描作品，也一定會為畫面中的細(xì)膩所震撼。詩人歐陽江河認(rèn)為，朱可染的鉛筆畫作，在當(dāng)今中國年輕一代畫家中顯得格外出色，已然具有某種微妙的、有意味的經(jīng)典特質(zhì)。朱可染的紙本鉛筆《物象》系列，一片樹葉，一只昆蟲，一條小魚，或者一塊石頭，一個(gè)小瓶……畫在一張素凈的紙上。沒有背景、沒有渲染。紙上就孤零零的，只有鉛筆輕柔而細(xì)微畫下的那個(gè)物象。在已經(jīng)不大的紙幅上，畫的物象更小，小到猶如只有在完全空凈的紙上，才會出現(xiàn)，才能被看見。朱可染的《秋夕》炭筆風(fēng)景不再是空空紙上一樣小東西。滿紙是筆觸，是炭墨的熏染。有人說，完全是用素描方法畫的中國水墨畫。表面看上去，月光彌漫、煙雨朦朧、樹影幽遠(yuǎn)，頗有水墨的意韻。但這是素描，它只是一個(gè)有靜氣、有耐心的藝術(shù)家慢慢畫出的風(fēng)景素描。

如何讓自己的素描跳出固有的繪畫模式，呈現(xiàn)出一種全新的水墨感覺？朱可染向記者解密道，經(jīng)過反復(fù)嘗試，她發(fā)現(xiàn)用鉛筆在一種特殊的卡紙上作畫，能夠讓畫面呈現(xiàn)出一種特殊的質(zhì)感。這樣的質(zhì)感很接近灑金宣上的國畫效果。于是她開始探索一種素描呈現(xiàn)水墨效果的方法。在她鉛筆淡淡的、反復(fù)描繪下，畫面中的每個(gè)器物、每只小蟲乍一看都有了水墨的暈染效果。材料是西方的，但作品的味道完全是中國傳統(tǒng)味。這些素描作品在去年法國的展覽中，令法國藝術(shù)界驚嘆。

鐘士敏

傳統(tǒng)藝術(shù)也可以有新意

成都青年畫家鐘士敏將中國古意山水畫發(fā)揮到了極致，形成了自己獨(dú)特的藝術(shù)個(gè)性。在很多藝術(shù)家追求色彩的同時(shí)，鐘士敏卻反其道而行之，從古畫中尋找現(xiàn)代元素和靈感，用黑白來描繪自己心中的世界。在生活中，鐘士敏花了很長時(shí)間臨摹宋元繪畫。在他看來，中國畫之精髓就在于“心畫相融無間”，一根簡簡單單的線條也可以像精密的心電圖一樣把畫者當(dāng)下的心性流露無余，歡喜或是憂傷，安靜或是躍動，甚至身體舒適抑或不適等等都“不可逆、不可遮”地呈現(xiàn)出來。就像著名的《富春山居圖》，鐘士敏說他可以從中讀出畫家的心性，“他一定是在一個(gè)窗明幾凈的地方，不急不緩地創(chuàng)作，才會誕生如此寧靜自如的作品”，這也是水墨畫最動人的魅力所在。

他告訴記者，其實(shí)中國傳統(tǒng)繪畫講究一種情懷，藝術(shù)家就是將這樣的情懷帶入作品?！艾F(xiàn)代人看古代繪畫，就是一種審美需求，在欣賞時(shí)加入新時(shí)代的理解，那就是當(dāng)代的東西?！彼f，中國繪畫不能脫離形象，中國書畫是一種具象、有型的，它講究筆墨，“中國畫傳統(tǒng)精髓就是筆墨?！彼J(rèn)為，雖然筆墨精神說起來很抽象，但落到宣紙上，隨便露幾筆出來，就能感受絕頂高手的功力?！斑@與武術(shù)有點(diǎn)類似，就算是簡單招數(shù)，武林高手比劃起來，就顯出高深功力。”他直言，真正的藝術(shù)家應(yīng)該靠作品說話，而不是花哨地炫技。鐘士敏用工細(xì)的畫法，表現(xiàn)山水之靜謐，用闊筆大寫的方式，展現(xiàn)山水的生氣，前者避世，后者合時(shí)。