在物理學(xué)上，有一個著名的“杠桿原理”，亦稱“杠桿平衡條件”。這一原理的核心內(nèi)容是：要使杠桿平衡，作用在杠桿上的兩個力的大小跟它們的力臂成反比，即動力×動力臂=阻力×阻力臂?？梢?，欲使杠桿達(dá)到平衡，動力臂是阻力臂的幾倍，動力就是阻力的幾分之一。因此，阿基米德留下一句流傳千古的至理名言：“給我一個支點(diǎn)，我就能撬起地球！”杠桿原理的應(yīng)用十分廣泛，即便應(yīng)用在今天的動漫產(chǎn)業(yè)上面，也有著非常嚴(yán)格強(qiáng)大的科學(xué)根據(jù)。中國動畫由于制作、播出費(fèi)用嚴(yán)重倒掛，沒有形成盈利模式，導(dǎo)致難以長期持續(xù)發(fā)展，通過對漫畫IP的開發(fā)利用，以小搏大，也許可以為撬動整個動漫產(chǎn)業(yè)的良性發(fā)展提供一根杠桿。

　　從國外情況來看，漫畫已經(jīng)形成了一個規(guī)模龐大的產(chǎn)業(yè)集群，世界動漫強(qiáng)國無一不是靠漫畫支撐動漫產(chǎn)業(yè)，我們以世界動漫的兩大強(qiáng)國——日本和美國為例。

　　漫畫業(yè)處于整個日本動漫產(chǎn)業(yè)鏈的最上游位置，對于動畫、游戲、符號形象產(chǎn)業(yè)以及版權(quán)相關(guān)產(chǎn)業(yè)有著巨大的牽引作用。從漫畫創(chuàng)作開始，日本的動漫就進(jìn)入了市場逆向選擇的過程。漫畫作品在動漫期刊上連載，出版公司根據(jù)市場反饋，進(jìn)而出版優(yōu)秀的漫畫作品圖書。就出版物而言，日本漫畫類出版物占其出版總量的40%，銷售占比日本動漫總產(chǎn)值的31.5%。

　　如2015年“六一”檔在國內(nèi)引進(jìn)上映的《哆啦A夢的·伴我同行》動畫電影，獲得了超過5億元人民幣的票房收入，盡管影片早在中國內(nèi)地上映之前就已流出各種版本的高清下載，讓內(nèi)地票房多少會受些影響，但作為一個經(jīng)久不衰的熱門漫畫，其線下活動和衍生品的開發(fā)一樣賺得盆滿缽滿。比如2014年上半年從香港、臺灣、上海一路風(fēng)靡到北京的“哆啦A夢秘密道具博覽”，即使是50塊一張的門票依然沒能阻擋熱情的粉絲，成就了從漫畫到動畫再到衍生品開發(fā)全產(chǎn)業(yè)鏈運(yùn)作的又一典范，如此案例在日本多不勝數(shù)?！镀啐堉椤贰逗Ｙ\王》《阿童木》《火影忍者》等日本知名漫畫IP的影響力自不必多說，其由漫畫出版向動畫、游戲及衍生品延伸的產(chǎn)業(yè)鏈模式，更是早已被世界動漫業(yè)界奉若神明加以研究和效仿。

　　同樣，美國的動漫產(chǎn)業(yè)仍然是以漫畫角色為基礎(chǔ)發(fā)展。首先，美國的制作方通過征稿或漫畫經(jīng)紀(jì)人，或聘用專職漫畫家，搜羅起數(shù)以萬計的漫畫角色與故事劇本，淘汰約80%的作品，把剩下的漫畫作品與劇本交給分析師用一系列量化標(biāo)準(zhǔn)來評估故事，最后能通過的作品約10%，之后再由美國最好的編輯來修改，使漫畫作品產(chǎn)生很多經(jīng)典句子、笑話、伏筆等。經(jīng)過層層挑選，最后才會來到制作方的討論會上，面對能否被列入影視制作計劃的終極審判。

　　與日本相比，美國漫畫產(chǎn)業(yè)在偌大的動漫產(chǎn)業(yè)中所占份額并不算高，但其作為產(chǎn)業(yè)鏈的源頭和金字塔的底層卻不可忽視。多年成熟的創(chuàng)作和營運(yùn)使得其漫畫產(chǎn)品累計了一定程度的潛在市場影響力和受眾，這種潛力在進(jìn)行產(chǎn)業(yè)關(guān)聯(lián)后釋放，擁有著足以貫穿產(chǎn)業(yè)鏈、形成波及效應(yīng)的巨大魔力，特別是漫畫改編電影，現(xiàn)今已成為美國好萊塢票房百試不爽的靈丹妙藥。

　　優(yōu)質(zhì)漫畫IP的版權(quán)授權(quán)、包括后期主題公園建設(shè)等再利用和再開發(fā)，已然成為美國動漫產(chǎn)業(yè)的主要利潤增長點(diǎn)，分別達(dá)41.3%和30.9%，助推美國創(chuàng)下2000億美元的動漫總產(chǎn)值。

　　漫畫和動畫同屬視覺藝術(shù)，圖形和圖像之間有著千絲萬縷的聯(lián)系。漫畫可以看作是沒有中間連續(xù)幀的靜止的影視作品。也就是說，漫畫可以理解成從動畫里面抽取出來的“關(guān)鍵幀”。由于漫畫大量借鑒影視手法，因此可以容易地改編成動畫和真人實(shí)拍影視作品。漫畫向影視借的是表現(xiàn)形式，影視劇向漫畫借的卻是其形象及內(nèi)容。漫畫與動畫影視的完美結(jié)合能使虛構(gòu)人物的形象更加性格化，特別是選擇經(jīng)歷市場檢驗(yàn)的經(jīng)典漫畫，改編成影視可以保證票房、收視率。

　　在世界范圍內(nèi)，漫畫不但沒有在金融危機(jī)的潮流中淪陷，反而憑借其成本低、普及度高、周期短、關(guān)聯(lián)性強(qiáng)等一系列特點(diǎn)在市場中如魚得水，同時為關(guān)聯(lián)產(chǎn)業(yè)提供了內(nèi)容支持，并為其在保守的經(jīng)濟(jì)環(huán)境下降低開發(fā)成本和運(yùn)營風(fēng)險，充分體現(xiàn)了漫畫作為動漫產(chǎn)業(yè)中的根基作用和源頭地位，已經(jīng)開始從亞文化消費(fèi)向主流商業(yè)盈利模式過渡，而這種過渡雖然開始于金融危機(jī)的特殊背景下，但卻是經(jīng)濟(jì)發(fā)展和促進(jìn)產(chǎn)業(yè)升級的必然選擇。

　　然而，漫畫IP在中國的產(chǎn)業(yè)價值被嚴(yán)重低估，兩三部作品如《大圣歸來》《喜羊羊與灰太狼》《熊出沒》的成功，便已讓國人們感到動畫的商業(yè)“錢”景，促使更多企業(yè)盲目地涉足動畫電影。總結(jié)起來，中國動畫表現(xiàn)出三大突出病癥：第一是爛尾片，先產(chǎn)后銷，逆市場規(guī)律，最終無緣屏幕；第二是見光死，播出就死掉，這是倉促策劃、倉促制作的結(jié)果；第三是盲目觸電，受“錢”景誘惑，一哄而上電影項(xiàng)目，無問市場需求，必將成為炮灰。

　　目前我國動畫制作機(jī)構(gòu)仍對漫畫業(yè)缺乏了解，不知道漫畫與動畫的內(nèi)在關(guān)系，對漫畫改編動畫更是缺乏了解和認(rèn)知，漫畫IP與動畫的創(chuàng)作生產(chǎn)存在著天然的聯(lián)系，且對整個動漫產(chǎn)業(yè)有著強(qiáng)大的內(nèi)容支撐作用。漫畫是動漫產(chǎn)業(yè)金字塔的根基，奠定了動畫創(chuàng)作生產(chǎn)的基礎(chǔ)。漫畫以及其中的熱門角色乃至情節(jié)、場景、道具，均可以輕而易舉地移植到影視創(chuàng)作之中。

　　通過漫畫在市場試水，一部作品的成本可以大幅降低，項(xiàng)目更易于操作，減少了因盲目而導(dǎo)致的市場風(fēng)險。沒有漫畫作品的強(qiáng)大儲備，就沒有動漫產(chǎn)業(yè)的后續(xù)發(fā)展。只有動畫業(yè)界從思想上真正認(rèn)識到原創(chuàng)漫畫的重要地位，建立循序漸進(jìn)的產(chǎn)業(yè)模式，并夯實(shí)產(chǎn)業(yè)基礎(chǔ)，才會迎來動漫產(chǎn)業(yè)的真正繁榮。